电影是艺术与生活的结晶，也是电影人用镜头记录生命和展现情感的媒介。在电影中，“电影诗人”这个称呼早已不是新鲜词汇，这些把人性画面化的导演不仅用电影记录着那些让人唏嘘感伤的瞬间，更是在这些瞬间中注入了对生活的热爱和对人性的探索，用最柔软的情感呈现最真实的世界。
作为电影界最具才华的导演之一，张艺谋的代表作品《千里走单骑》十分值得一提。该片以独特的建筑场景、现实与虚幻的交错表现手法，精心构建了333个大小不同的画面，每个画面都微妙地捕捉着主角阿飞不同时期、不同角度的性格特征。在此基础上，张艺谋还巧妙地植入了诗、词、歌、舞等艺术形式，颠覆以往的电影语言，用诗意的表达方式，深入探究人性的柔软内部。
而另一位“电影诗人”王家卫，细腻的情感刻画和富有情怀的视角，使他的电影具备与传统文艺作品同样的审美价值。其代表作《春光乍泄》中，王家卫通过两位男主角的心理变化揭示了各种人际关系背后的文化背景和这种颓废的生活状态对情感的影响。这部电影不仅以柔软的瞬间呈现了人性的关键词，更展示出电影的情感深度和哲学价值。
电影诗人们正用镜头中的生命，用诗意表达自己对生命和人性的见解，让观众看到最真实、最柔软、最感人的人性表达。相信这种用电影传递人性的理念也将跟随着时间的推移而永不过时。
